Inauguracion de la Expo

Una de las cosas mejores de inaugurar una exposición es el reencuentro con viejos amigos. Para mi es un gran honor la asistencia de losmiembros del Colectivo Fotográfico de Leganés. Grandes referencias para mi, por sus conocimientos en fotografía y grandes creadores de imágenes de los cuales mamé y me hicieron crecer en mis inicios.

El Onironauta. Exposición de fotografías

lona onironautaemail

“ DE LA FOTOGRAFÍA. DESNUDO Y SU MISTERIO”
Miguel Ángel Pizarro fotógrafo onironauta, en un acto de valentía, se lanza en su última exposición a mostrarnos algunos de sus imágenes de ensueño. Aunque señala que la mayoría de sus trabajos no nacen con el fin de ser mostrados , en su fotografía, cocinada a fuego lento y por lo tanto valedera de un proyecto vital, observamos una coherencia neta, carente de exhibicionismo y con un guiño humanista.
Más allá de etiquetas, cabría situar a Miguel a caballo entre el artista y el artesano. Artista por poseer una técnica cuidada, una creatividad incitante y en ocasiones, una dimensión trascendente que se dirige a lo inconsciente. Artesano por el sello personal que imprime a sus fotos, trabajadas con todo su cuerpo, así holísticamente: los negativos visitan sus axilas, las imágenes quieren columpiarse en sus ojos y las cámaras que construye como lo hacían  los primeros fotógrafos entre sus manos mientras que sus pies gustan de pisar la tierra húmeda, arcillosa, que servirá de eje al trípode de su mirada, pues dos ojos no bastan para llegar dónde él mira, necesitamos un tercero para dimensionar su propuesta.
Para nuestras vidas ajetreadas , la exposición de Miguel Ángel Pizarro supone un regalo , un aliento que invita a la contemplación, al juego al que cada día la vida nos convoca : cada fotografía es una decisión, un camino por el que transitar y al que volver, porque ya te has quedado dentro, soñando.
Amalia Hornero

Trabajando en la expo de Junio

Hace ya casi un año que empecé a trabajar en este proyecto de fotografía de desnudo y estoy muy contento con el resultado de las imágenes, ahora estoy en el proceso de producir  las obras porque más allá de simples imágenes sobre papel, estas irán positivas sobre maderas, telas u otros objetos y con bastante manipulación en el laboratorio. Es un proceso de búsqueda, creativo e intenso. En ocasiones un poco estresante pero muy enriquecedor. Me ha dado la posibilidad de conocer a personas muy entregadas y apasionadas que disfrutaban posando para mi y que han hecho posible este proyecto.
A tod@s ell@s, muchas gracias.

Fotografía de Desnudo

Llevo ya unos meses trabajando en un proyecto personal sobre cuerpos desnudos, buscando una imagen abstracta pero hermosa. Trabajando con varias cámaras de las que llevo fabricando hace más de 10 años.
https://miguelangelpizarro.wordpress.com/tag/estenopeica/

Estoy en el proceso de selección que me resulta bastante complicado porque tengo cientos de fotos que me parecen bellísimas y como el positivado será un trabajo manual y artesano, realmente tendré que decidir cuando las imágenes estén sobre su soporte final.

Son fotos delicadas que precisan de un trabajo pausado, que el tiempo las valla poniendo en su lugar y matarlas si es necesario.

Pese a que estas que pongo no son nada abstractas a excepción del color, son pertenecientes a las mismas sesiones de desnudo y también merecen su espacio, aunque sea en el blog.

Taller de Fotografía Estenopeica en blanco y negro y construcción de cámaras Miércoles 4 y Jueves 5 Febrero 2014

No hace falta nigún tipo de conocimiento en fotografía química, en el taller lo aprenderás de una manera práctica y creativa.
Máximo 6 alumnos por taller.

Próximos talleres:
Febrero 2014: Miércoles 4 y Jueves 5 de 17:00 a 22:00 (10 horas)

Precio:100€ con todo el material incluido. 90 € antiguos alumnos. SI vienes con acompañante 90€ cada uno.
Reserva de plazas 25€
contacto: tlf 679443838, mail: talleres(arroba)miguelangelpizarro.com

¿Siempre quisiste hacer fotografía analógica pero no sabías por donde empezar?, ¿eres un crack con la cámara digital pero quieres hacer otro tipo de fotos que complementen tus fotos de viaje, de retrato o de paisajes con otro estilo de imágenes? ¿necesitas sentir cada foto como un momento único?, ¿quieres aprender a ver las fotos de otra manera y encontrar la creatividad en la esencia de la imagen?

Ahora tienes la oportunidad de aprender como hacer cámaras estenopeicas y todo lo que necesitas saber sobre el revelado de negativos y positivado. Estos procesos te servirán para hacerlo tambien con la película en blanco y negro, con lo que podrás devolver a la vida esa vieja cámara familiar. Todo ello en ocho horas muy intensas donde aprenderemos a hacer fotografía como la hacían los primeros pioneros de la imagen química hace casi 200 años.

Cámara estenopeica, Fotografía “pinhole”, curso de fotografía DIY, Tutorial from proto on Vimeo.

Cada alumno construirá su propia cámara estenopeica en madera como esta con la que tomará sus fotografías a lo largo del taller.

y haremos fotos como estas:

Momento de la toma de una fotografía.

DEFINICIÓN DEL CURSO
En este curso trabajaremos con la técnica de la fotografía estenopeica, conocida también como “pinhole”, y que se basa en el principio de la formación de imágenes por medio de haces luminosos que atraviesan un orificio extremadamente pequeño (denominado estenopo) hacia el interior de una cámara oscura, formando una imagen invertida sobre el lado opuesto.

Los contenidos de los cursos serán:

– Conocimientos teóricos de las bases de la fotografía estenopeica.

– Realización práctica de una cámara estenopeica. Cada alumno construirá su propia cámara estenopeica de madera con la que realizará las fotos a lo largo del curso.

– Proceso de toma de imágenes analógicas sobre emulsión fotosensible.

– Revelado de emulsión fotosensible. Conocimiento del proceso de revelado de una imagen analógica.

– Proceso de digitalizado y positivado analógico doméstico (sin necesidad de aparatos desconocidos y costosos).

OBJETIVOS
– Difundir los principios más básicos de la fotografía tradicional desde la practica en un momento en que la fotografía básica esta en manos de cualquier persona desde una edad temprana con las técnicas digitales (teléfonos móviles, cámaras compactas, etc.).

– Promover la practica de la fotografía analógica y personal.
– Favorecer actitudes y valores creativos y de ocio saludables.

ESTRUCTURA DEL CURSO
El curso se planifica en sesiones de ocho horas de duración que se desarrollarán en un día a la semana.Temporalización: 2 sesiones de cuatro horas.Descripción de las sesiones:
1ª.- Presentación. Introducción teórica a la fotografía estenopeica.
2ª.- Construcción de la cámara oscura que será nuestra “cámara de fotos”.

3ª.- Finalizamos la construcción de la cámara oscura. Realización del estenopo, nuestro objetivo fotográfico, que nos dará la calidad final de la imagen. Para ello utilizaremos una formula de óptica que nos dará el diámetro de nuestro diafragma (agujero).

4ª.- Salida para tomar fotografías con cámara. Técnicas para estabilizar las tomas de larga duración con la cámara estenopeica. Previsualización de la imagen que estamos a punto de tomar. Trucos para hacer buenas fotos.

5ª.- Teoría de el proceso de revelado fotográfico. Disoluciones y preparación.

6ª.- Revelado de placas y papeles fotográficos. Obtendremos nuestras primeras imágenes físicamente.

7ª.- Técnicas de revelado creativo. Crearemos desde nuestro negativo multiples copias de la imagen con diferentes efectos creados a base de luz.

8ª.- Procesos de digitalizacion caseros. Como pasar nuestras fotos analógicas a formato digital sin necesidad de escáner. Edición básica de imágenes

Gran formato, negativos en papel Ilford baritado

Primeras pruebas haciendo negativos sobre papel baritado Ilford. Con esta técnica al usar papel que tiene una baja sensibilidad, entre 6 y 12 ISO, me permite trabajar con velocidades de obturación muy lentas, diafragmas grandes y todo esto sumado a la textura del papel hace que las fotos tengan “atmosfera”.
Colaboración con la actriz y dramaturga Amalia Hornero.

La Bastarda. Cámara de placas, gran formato.

Así la he bautizado porque no se ni su marca, tampoco lo necesito para hacer fotos con ella, es de esas piezas que te encuentras en el camino pero que encajan en el puzzle a la perfección. Llevaba meses buscando una vieja cámara de placas. Mi busqueda era la de una camara con más pedigrí, más ostentosa, como la Pacemaker, eso si nada de pagar los precios desorbitados que circulan por la red y en un paseo por el mercadillo de los guiris, lease El Rastro, me topé con ella, vieja y estropeada, pero brillaba en lo alto de un montón de cachivaches viejos. Un poco de regateo y al final un precio de risa. Una tarde de desmontaje para reparar el obturador y diafragma, limpieza de lentes y unos gadgets para adaptar unos portaplacas de otra cámara y a disfrutar.

La verdad es que de momento la estoy usando tal como la encontré pero el fin de esta cámara dista mucho de lo que es ahora y de lo que sus diseñadores originales proyectaron. Dentro de poco la meteré mano y dremel para hacer de ella el cacharro que necesito, polivalente, práctico y multipropósito. Lente descentrable e intercambiable, adaptador para película instantánea, además de las placas como es ahora y lo más ansiado, ampliadora de gran formato.

Estas fotos las hice, aparte para mi archivo de estado de cámaras para ver la colocacion de las  piezas de relojería del obturador, los muellecitos finisimos y minusculos y las palas del obturador y las laminas del diafragma que como se puede ver en las fotos estaba un pocod estrozado. Lo unico que se de la cámara es que lleva un objetivo de tres elementos  del tipo triplet marca “DeMaria-LaPierre Paris” Anastigmatico F:135 f6,7 y obturador Wollensak “Ultex” que me da una idea aproximada de la edad de la cámara, alrecedor de 1910.

El placer de errar

El otro día cargué los portaplacas de La Bastarda con papel fotográfico de una vieja caja caducada que había por casa de hace unos 12 años y me fui a hacer fotos tan feliz sin saber que el papel estaba velado. Me di cuenta revelando que eso se ponía muy negro, Joer, con lo que me había currado las tomas!.

Bueno, pues después de todo los positivados me gustan, es más, me encantan. Nada de Photoshop, solo fotografía real, directa, magia de luz y química. Realmente me esperaba  otro resultado tal y como me había planteado las fotos, pero este tan inesperado es placer.

La belleza de lo Imperfecto

La fotografía analógica es especial, todos los que aprendimos la magia de la Luz en el siglo pasado lo sabemos. Además a mi me hace sentir que una toma de un instante que podríamos llamar imperfecta adquiera su propia identidad y se convierte en ese hijo especial, se dejan querer y terminan poseyendote. Estos son algunos de esos instantes especiales con diferentes músicos con los que habitualmente trabajo y aunque no son todo lo perfectas que ser tienen esa magia que me engancha a ellas.

Mû, percusión y Voz en Nua Trio y Candelaria18092009-IMG_0560

Carlos Tato y Fran Mangas, bajo y saxo respectivamente en CandelariaIMG_8471

Miguel Campello, cantante de ElbichoIMG_8465